《土缘》是广州粤剧一团近年推出的反映当代农村改革、富有南国田园特色的粤剧现代戏，是一部讲述广东老百姓的故事的戏。该剧以广东某地农村的改革为背景，围绕着公开投标养殖场引发人物矛盾冲突，描绘出一幅清新脱俗的新时期农村生活画卷。从1996年起，广州粤剧一团开始创作、排演《土缘》。该剧边演边改，反复磨戏，历时三年。

    《土缘》在创作、排演中有以下几个鲜明的特征：

    一、面向农民，为农民服务。得改革开放风气之先的广东农村生活绚丽多彩，新时代的农民和过去相比发生了翻天覆地的变化。但有一点却和过去相同：他们热爱自己的家乡，眷恋家乡的每一寸热土。他们对土地有着特别深厚的感情。土地是他们的命根子，他们与土地结下了不解之缘。这是我国农民自古以来最鲜明、也是最本质的特点。随着新时代农村土地价值的日益提高，农民和土地的情结更为深厚了。《土缘》正是从这一点切入，重彩浓墨地描绘了农民对家乡的情结，对土地的眷恋，表现了农民用自己的双手去构建美好的幸福生活。《土缘》反映了新时期广东农村出现的土地投标、入股等新生事物。这些新生事物，都是农村观众非常熟悉的。广东粤剧一团在广东番禺、高明、顺德等地演出时，观众之踊跃，反映之热烈，均大大出乎人们的意料。戏中女主角阿凤，是充满活力的新一代农村青年，观众看着看着，就联想到他们村中某某的女儿。其他如阿贵、阿富、算盘叔等人物，都有生活原型，因而真实感人，富有时代气息，观众也感到很亲切。台上演农民，台下农民笑。在顺德，由于观众反映强烈，邀请方在中场便走上台要求该团加场。至今，《土缘》已下乡演出了三十多场。农民朋友边看边笑边评议，完了还冲上台去与演员们一起讨论，大发感慨：原来粤剧现代戏这么好看的呀!

    二、具有鲜明的时代性和浓郁的地方色彩。粤剧《土缘》表现了现代市场经济条件下农村发生的变化，它所展现的人物关系表面是为情，其实内里却渗透了现代竞争意识。他们竞争获得土地，竞争获得资本，竞争获得人才。剧中人物，尤其是主要人物阿凤身上，闪烁着新一代农村青年的光彩，这是新的时代、新的文化观念、新的生产力和生活方式在她命运和性格上的投影。该剧表现的是广东珠江三角洲的农村生活，编、导、演、舞美、音乐等都尽力展现珠三角特色；以广东民谣《月光光》为音乐主旋律，适当加插歌舞的成分，突出了当代农村特有的生活气息。人物性格的朝气蓬勃、乐观开朗，珠江三角洲水乡的田园风光，大富如刘大发的豪华气派，小富如算盘叔的殷实满足，尽收眼底。他们的心理和个性，他们的言谈举止和生活习俗，无不打上深深的地方烙印。

    三、努力追求生活化、喜剧化、戏曲化。粤剧《土缘》无论是生活场景的设置，还是人物的道白、唱词，剧作者都有意识地追求自然、朴实的生活语言，避免假大空；在二度创作上，表导演都尽力追求流畅、自然，避免生硬、造作。为了避免主题先行和过于严肃，作者自觉地追求轻喜剧化，在人物设置上突出喜剧性，剧中的主要人物，都或多或少地带有轻松的喜剧色彩。这种轻松活泼的喜剧色彩与整出戏流畅、欢快的节奏和明朗、清新的风格和谐统一，相得益彰。为了避免“话剧加唱”的尴尬，该剧在适当借鉴话剧对人物内心的开掘的基础上，努力寻找现代生活中适合戏曲表演的东西，借以充分发挥戏曲的特长。比如“阿凤敬酒”一段戏，阿凤与算盘叔边念边做、边唱边舞，就是纯戏曲化的东西，非常美、非常风趣。总之，整出戏比较和谐地融合了戏曲、歌舞、话剧等多种艺术成分，努力揭示人物的内心世界，塑造人物性格，展示珠江三角洲农村的风土人情，加强了戏剧性和喜剧效果，基本上做到了有戏可看，有曲可听，并有强烈的时代感。

    四、反复磨戏，磨出鲜明的岭南特色。自1996年起，粤剧《土缘》的创作者们本着好戏多磨的精品意识，花了三年多的时间，精心创作排练，到农村深入生括，跑遍了珠三角，听取农民的意见，苦心精磨剧本；多次听取北京和广东省、广州市有关专家的意见，反复修改。在舞美、灯光、服装、剧情等方面，大的改动历经四稿，小的改动不计其数。尤其是最近这一稿，编剧把全剧的唱词对白重新写了一遍，舞台布景、灯光重新进行设计，使剧情发展更为流畅，新一代的农民形象更加鲜活，现代生活气息更加浓厚。这些修改被许多戏剧专家称为有了质的飞跃。《土缘》的主要演员倪惠英和梁耀安都是梅花奖得主。他们向自己挑战，不断修改作品。倪惠英除了要挑起粤剧一团团长这副重担外，还要在舞台上担纲主角。她与其演员一样，每天练功不止，以高超的技艺准确地把南国新一代农村女性的丰富内涵淋漓尽致地表达出来。她的演唱清新流畅、委婉动听。梁耀安饰演的阿贵憨厚朴实，勤劳苦干但缺乏一点内涵，从他身上看到转型时期的农村青年的矛盾心态和复杂个性。倪惠英、梁耀安和他们的同事们将以《土缘》为共和国50华诞献上一份来自南国的厚礼。