河北京剧的末代皇后


——第四届中国京剧优秀青年演员研究生班学员张艳玲专访


梧桐

金秋时分，本站隆重推出第四届中国京剧优秀青年演员研究生班系列专访：研究生班的第一次“测验”（续）。 　　同样真实的声音，同样真情的流露，同样真心的表白…… 　　再度聊聊过去，再度谈谈现在，再度说说未来……。 　　开门见山，首先是两道为本次专访特别设置的“必答题”——

采访实录
（下载1、下载2、下载3）
唱段欣赏
《昭君出塞》
特别专题
张艳玲剧照欣赏

必答题之一：通过前一阶段的学习观摩，你的感受和收获是什么？ 　　张艳玲：眼界宽了，不仅关注舞台本身，尤其在理论上有很大提高。 　　必答题之二：三年之后，你希望自己达到什么样的高度？ 　　张艳玲：这个问题不太好说，作为演员，我们都想在艺术上有更好的发展，搞出自己的代表剧目，但这需要方方面面的条件，要顺其自然，当然我特别想再上台阶，毕竟经过这么多年的积累和追求，非常想排出自己的代表作，这是我多年的渴望和目标。但是，未必能实现啊！

以后的对话是本次系列专访的随机实录，由此，我们可以全方位多侧面地了解研究生们的生活、学习、思想等状况。

在人才流失大潮中损失惨重的河北京剧，中青年一代唯一具有领衔气质的只有她——张艳玲。不夸张地说，张艳玲如果当初再坚决一些，河北京剧也许就没有任何可以夸耀的资本，而京剧界也肯定会多一位实打实的领军人物。

梧桐：也就是说，您对排出自己的代表作，信心并不很大。 　　张艳玲：对。 　　梧桐：就是主观上有这种可能，但客观，好象并不可期。 　　张艳玲：对。 　　梧桐：是啊，一上来就谈这个话题好象有些沉重，既然谈了，咱们索性再重下来。为什么咱们戏曲界尤其京剧，有很多自身条件非常不错的演员，就是出不来自己的代表作？您从演员的角度分析一下其中的原因。 　　张艳玲：原因很多。我们河北京剧院是省级院团，我作为主演，当时我爱人是院长，首先要考虑大家的演出收入，经济稳定了才能搞创作。创作欲望有没有？有！但需要投入，可咱们省在这方面与京津沪比起来差异就非常大，加上河北的创作力量也比较薄弱，找不到好本子，跟外界的联系也少。 　　梧桐：其实，专业圈子也好，戏迷也好，对河北的希望值一直很高，也许是希望越大失望也越大吧，近年来河北有影响的京剧剧目，好象少了些。你觉得河北京剧要想突破的话应该从哪方面入手？ 　　张艳玲：还是在人才上。河北的人才流失是最严重的，当然原因并不只在领导，因素很多。比如离北京天津很近，省艺校的毕业生都不愿留在本省，人家又有吸引人才的优惠措施，咱们河北没有，所以养不住人。经常是好的演员我们想留下，但要房子没有，要钱没有，所以就只能这样。因此，竞争其实就是人才竞争，怎么留住人才，怎么保护人才，你看，李胜素、张慧芳、张建国、李海燕，都是我们河北的，都走了…… 　　梧桐：这种局面，您觉得，可以遏止住吗？ 　　张艳玲：不容易，即便是留住人也留不住心。第一，演员要有施展的空间，还要有创作氛围和市场，确实能在艺术上有发展；第二，就是有一定的利益在里面。河北近年在这方面的投入太少了，总之我觉得最近几年要改变的话，难说。 　　梧桐：也就是说，对河北京剧的未来很朦胧。 　　张艳玲：是，我很朦胧。自己毕竟是河北京剧院培养出来的，我对河北也有太多的眷恋和感情，但现在这种情况，我自己也没有力量挽救她。真是！很难，不光是我们，包括河北梆子，都是这样。

说起当今京剧界，李胜素可称旦角头牌之一。时光倒流，初出茅庐之时，张艳玲曾与其并肩同行，实力不相上下，之所以形成如今的落差，分水岭就在这“走”和“留”之间。李胜素和张艳玲这对秭妹花，都是由河北培养，从山西成名，她们的区别在于，一个“转会”到山西这块戏曲沃土，一个留在了河北这片观念贫地。结果是一个技艺飞进，一个停滞不前。咳！

梧桐：咱们的话题好象越说越沉了，还是转一下吧！戏迷开始熟悉您应该是在纪念徽班进京200年的时候，随山西京剧院演出《昭君出塞》，之后就是多年后在山西拍的电视版的《大脚皇后》…… 　　张艳玲：中间还有第三届京剧节的《三关明月》。 　　梧桐：这也是山西的，对吗？ 　　张艳玲：对！ 　　梧桐：那就有问题了，感觉在山西比在河北做出来的成绩都大，怎么回事？ 　　张艳玲：一个是山西的领导比较重视创作，另一个就是和山西的缘分。那是89年，我和胜素一辆车到的山西，他们从省外招来几个有实力的青年演员，我们就去了。根据我们每人的条件组织了一台戏进京参加纪念徽班进京200周年的演出，是梅尚程荀四个流派的四折戏，给我安排的是《昭君出塞》，当时还有胜素的《廉锦枫》等，在吉祥戏院演出，引起重视。之后我就自费到中国戏曲学院上了大专班，毕业后回河北继续工作。后来又跟山西合作了《三关明月》和《大脚皇后》。 　　梧桐：介绍了半天都是山西，您的身份又是河北，给大家说说您在河北省京剧院做的一些事情吧。 　　张艳玲：我从省艺校毕业就进省京剧院，特别小的时候就演《平原作战》，后来恢复传统戏后又回到艺校进修传统戏，跟宋德珠老师学了《扈家庄》、《小放牛》等。河北对我也非常重视，排过的创作剧目有《嫦娥奔月》和安徒生童话《野天鹅》，复排的《八仙过海》曾在长安大戏院连演20天。我在下面嘛！由于市场的需要，自己经常是梅尚程荀都唱，这么多年，怎么说，非常不容易吧。

说实话，当初听到张艳玲考入第四届研究生班的时候，真替她高兴，为什么？终于有机会让更多观众认识她了。这样出色的演员不能被广泛认知，无论如何也是不公平的。可是，当我听说她的主攻方向转向尚派的时候，忽然又觉得很是茫然。

梧桐：您谈到你演过好几个流派的戏，但按常规，如果一个演员不归派的话，对她在戏迷中的影响肯定会有副作用。 　　张艳玲：现在我也感觉到流派在戏迷心中被重视的程度，很多老师也提过这个问题。我觉得自己的文武条件都很好，不想受局限，加上我们团旦角不是特别多，所以演的就全了些。我原来更多演的是梅派戏，这次到研究生班，主攻方向定在了尚派，跟李喜鸿老师重新加工《汉明妃》。 　　梧桐：以后我们是不是就可以定位成尚派传人张艳玲了？ 　　张艳玲：也可以这么说。我想尽可能挖掘些冷戏。 　　梧桐：有没有目标？ 　　张艳玲：有，《青城十九侠》。 　　梧桐：有时间表吗？什么时间可以看到？ 　　张艳玲：大概得到明年了。 　　梧桐：我想，这个消息公布出去，《青城十九侠》一定会成为大家期待的一个热点。 　　张艳玲：尚先生的东西很难，多是巾帼英雄，台上很有爆发力。其实，尚派也有《贵妃醉酒》和《霸王别姬》，文戏也是很出色的，包括《汉明妃》，过去我演过很多场，更注重的是台上的技巧，这次学习则强调了内心戏的体验。

我一直认为如果客观条件成熟到位的话，张艳玲以其出众的艺术天赋一定能取得更大的成绩。但时至今日，不管出于什么原因，做出今天的选择也不是没有道理，毕竟尚派后学寥寥，而这出有望重现的《青城十九侠》也许能使其焕发出埋没多年的艺术光彩。

梧桐：您在资深戏迷中印象很好，但在年轻一代观众中，知名度就不是很大了。有没有什么计划，让年轻观众熟悉你、喜欢你。 　　张艳玲：既然做这行，大家都想达到更高的声誉，但这种东西又不是说你想怎样就怎样的。尤其我在省级剧院，媒体的宣传力度肯定不像京津沪，现在新人也一批批涌现，我呢，具体什么计划也谈不到，顺其自然吧。其实我心里更想从事教育，把我的所学所求通过我的学生得到体现，也是一种幸福。 　　梧桐：也就是说有激流勇退的意思？ 　　张艳玲：也不能这么说，顺其自然吧。如果有好的机会给我，我干吗非要……如果确实没有，也只能是这样了。 　　梧桐：从您的回答中我们可以感觉到，明星演员也好，艺术家也好，生活和工作，不可能永远都是辉煌。 　　张艳玲：对。 　　梧桐：所以我还希望您能尽快找准定位，取得更大的成绩。 　　张艳玲：谢谢！ 　　梧桐：现在咱们再转个话题。有戏迷网友特别嘱咐我要请您介绍一下自己舞台下的生活情况。 　　张艳玲：我爱人现在是天津京剧院副院长，我女儿也在中国戏曲学院读书，影视戏曲导演班。我们是校友，她常说，妈妈，我可以叫你师姐了。 　　梧桐：是吗？母女成了师姐妹，适应吗？ 　　张艳玲：适应。我们平时就像朋友一样，我们家里的事她也参与意见，民主家庭。

也许是到了淡薄功利的年龄，也许是看透了世态原委，张艳玲的谈话始终表现得十分内敛，无论是基调还是位置都定得很低。如此，我也感到一丝酸楚。还是祝福吧！来年，《青城十九侠》果真能重现舞台，我一定会把一束最美的鲜花送给你。

本次专访的最后一道题目是请研究生们对戏迷网友，尤其是年轻的朋友们讲几句知心话。

张艳玲：希望戏迷网友多关注我们的网站，多支持我们，多关注我们，有你们这样的朋友我非常高兴。

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