河北之花在京城绽放


——第四届中国京剧优秀青年演员研究生班学员王洪玲专访


梧桐

金秋时分，本站隆重推出第四届中国京剧优秀青年演员研究生班系列专访：研究生班的第一次“测验”（续）。 　　同样真实的声音，同样真情的流露，同样真心的表白…… 　　再度聊聊过去，再度谈谈现在，再度说说未来……。 　　开门见山，首先是两道为本次专访特别设置的“必答题”——

采访实录
（下载1、下载2）
唱段欣赏
《吴汉杀妻》

必答题之一：通过前一阶段的学习观摩，你的感受和收获是什么？ 　　王洪玲：课程安排紧凑又丰富，专家讲座、乐理知识、英语等，尤其赵景博院长的“角色分析”课，特别切合实际，比如现在排《窦娥冤》，很多都能融合进来。 　　必答题之二：三年之后，你希望自己达到什么样的高度？ 　　王洪玲：虽然过去有些成绩，但每个人的艺术青春是短暂的。三年中，我想我不能仅停留在规规矩矩地把戏演好的层面上，要有深层次的研读，首先要拿出自己的剧目，比如这次的《窦娥冤》，唱念做表都要有突破，要和观众的审美需求同步提高。

以后的对话是本次系列专访的随机实录，由此，我们可以全方位多侧面地了解研究生们的生活、学习、思想等状况。

说起河北的戏曲人才流失，真是到了让人无可理喻的地步，以京剧论，“流落”异乡的河北籍名角若组成一个院团，完全有能力成为另一支“国家队”。如今，不仅京剧，河北的招牌剧种河北梆子的人才流失也足以让人触目，北京市河北梆子剧团目前的中坚居然大半来自河北，比如此篇专访的主角王洪玲。

梧桐：刚才提到要排出属于自己的剧目，原来在河北的时候有没有自己满意的作品？ 　　王洪玲：在河北的时候主要是继承老艺术家的戏，像《双错遗恨》、《王宝钏》等，主要是继承，没有创新。到北京后，尤其《窦娥冤》，编导演舞美全部打破老戏的条框，包括身段造型，揉进了现代的东西，这是我在河北没有接触过的。 　　梧桐：河北的戏曲人才流失非常严重，您是近期大家比较关注的又一位走出河北的成名艺术家，您认为河北作为戏曲大省，人才出一个走一个，原因到底是什么？ 　　王洪玲：这个我也不好说，我想……咳！最通俗的话说就是，人往高处走，水往低处流。从我自己说，来北京，不仅对我自己发展有利，其实对河北梆子剧种也是好事。因为河北有河北艺校的生源，北京没有，只能从河北调。对演员来说，到北京，上戏曲学院都是梦寐以求的。 　　梧桐：河北一再出现这方面的问题，是不是跟它的体制和观念有直接关系？ 　　王洪玲：应该说有关系。 　　梧桐：那么，您觉得河北省河北梆子剧院的情况，客观地说，是大家期望的那么好吗？ 　　王洪玲：咳！这个话题挺不好回答的。原来，一提河北省河北梆子剧院，它就是剧种的龙头，谁都会这样讲，但是，你刚才说体制原因也好，什么原因也好……当然不是说我们梆子剧院不行了，不是这样的，比较起来，实力还是有的。但最近几年，一个是人才流失，另一个是大家的心劲儿好象也不如以前那么大了，尤其是经济方面，比如小一乏的武戏演员，功底特别棒，可到剧院后，一个月才三百多块工资，他要吃饭，要养家糊口，这是最现实的问题，所以他要出去挣钱。 　　梧桐：也就是说，在河北，戏曲演员的生存链是没有保障的。 　　王洪玲：不能这么说，因为在河北，梆子剧院还是有自豪感的。 　　梧桐：但我感觉，相比京梆子、卫梆子，正宗河北梆子的声势是越来越小了。 　　王洪玲：怎么说呢？咱们一直在讲体制，就说领导有能力，底下演员也有实力，但巧妇难为无米之炊啊！条件达不到，说话都没气力呀！

说起河北，王洪玲连叹几个“咳”！“人往高处走”的注解也足以惊醒河北戏曲的当家人：河北究竟是人才过剩还是人才匮乏？以我的观点，如果管理人才不到位，河北戏曲的沦落还会继续。

梧桐：关于河北梆子的问题咱们打住。现在您到京梆子来，感觉北京这边最突出的优势是什么？ 　　王洪玲：行当齐全，阵容强大，梅花就有四朵。更重要的是创作氛围特别好，领导观念以人为本，具有开拓性。所有的竞争到最后都是人才竞争，没有人才所有都是空的。 　　梧桐：说到排戏，刚才我也看到了最后一场“法场”的戏，前面没有看到，直觉印象，唱腔上昆曲的分量非常重，这是怎么考虑的？ 　　王洪玲：我自己非常喜欢这样的处理，这个戏不同以往的传统戏，起点高，从剧本到导演都有所超越，前面你没有看，都是梆子很有代表性的唱腔，突然到“三愿”加两段昆腔，观众的听觉不会疲劳，因为你不能一晚上都是猛吼，出现独特的昆腔，处理好了会很有效果，到第三愿又回到梆子旋律。前一时期看《廉吏于成龙》，中间也出现一段昆腔，效果就非常好。 　　梧桐：那你会不会担心梆子的老戏迷不接受？我刚才算了一下，这段昆腔大概有八分钟。 　　王洪玲：有吗？ 　　梧桐：加上前面的背景音乐。 　　王洪玲：我是这样看。原来在河北我们主要是去农村和郊县，我说的也许不准确，属于广场艺术吧！为了叫好而唱。而我们这次的《窦娥冤》是剧场艺术，对观众也有一定的审美要求，我想凡有一定文化层次的观众应该不会问“怎么能这么唱？这还是河北梆子吗？”也许我的理解是错的。可能是前面你没有看，戏里有很多梆子特有的大开大合的唱腔，搭调、大慢板、大拖腔都有，所有梆子腔的板式都用上了。到“三愿”的时候加昆腔，和整个舞台气氛还是相吻合的。 　　梧桐：这次的《窦娥冤》和以往不同的看点在哪里？ 　　王洪玲：编导均是全国顶尖水平，有很多奇思妙想，比如投影的运用，演员的整体表演要求很高，发挥空间也很大。窦娥就有甩发、僵尸、抢背等技巧，还要唱昆腔。

应该说，河北梆子这一剧种因有了北京的强势加盟而更显声势，河北当地培养的明星演员又使京城的梆子阵容更为齐整，这样的互补对剧种而言也许更是一种独有的优势。所以，祝愿王洪玲艺海扬帆的同时，也祝愿河北梆子能早日复兴。

本次专访的最后一道题目是请研究生们对戏迷网友，尤其是年轻的朋友们讲几句知心话。

王洪玲：我想通过咱们中国戏剧场，能使我们这个剧种尤其是我们这个戏，让更多的网友了解并喜欢。

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